VISITA«Dobbiamo uscire dalla nostra Comfort Zone» questa è la frase che più volte i curatori Daphne Ferrero e Luca Piccardo hanno sottolineato parlando di questo progetto, e il Museo dei Cappuccini ha voluto effettivamente uscire dalla propria comfort zone, costituita dal patrimonio storico artistico dell’Ordine, sposando questa mostra di arte contemporanea che dà voce al tema dei profughi e rifugiati del nostro tempo, mai attuale come in questo momento in cui violenti venti di guerra soffiano non molto lontano dalle nostre case.
Un allestimento che si trasforma in un vero “pugno nello stomaco” per lo spettatore che si avvicina alle opere che lo compongono: immagini crude, forti, che quasi mettono a disagio chi le guarda, perché ciò che si sta osservando non è fantasia, ma realtà. Infatti, i protagonisti della mostra sono declinazioni pittoriche di reportage fotografici di Siriani, Afghani, Rohingya, persone reali, profughi, perseguitati e poveri del nostro tempo, padri e madri che si accompagnano sempre con i propri figli, l’unica autentica ricchezza che possiedono. Persone che, nonostante il male subito, manifestano la forza, la bellezza umana e la sacralità della vita.
WORKLAB
Per definizione dell’artista Massimiliano Ungarelli, il progetto è aperto, in quanto finché ci saranno profughi nel mondo, non potrà ritenerlo concluso. Dalla sua presentazione nel 2020, ha dunque realizzato cinque inediti, esposti in mostra in una sezione dedicata. L’intento è che lo spettatore possa diventare parte attiva del progetto e scrivere le proprie impressioni scaturite dalle immagini.
I partecipanti sono chiamati a sviluppare una riflessione personale su uno degli inediti. Ognuno avrà carta e penna per lasciare il proprio pensiero all’artista. Per partecipare si consiglia di portare cellulare con app che scansiona i QRCode e auricolari. Carta e penna saranno fornite dal museo.
Solo su prenotazione. Massimo 15 partecipanti.
È richiesto un contributo di € 5.00 a partecipante.
Box Info
Museo dei Cappuccini di Genova
Viale IV Novembre 5
16121 Genova
tel. 0108592759
email. info@bccgenova.org
Essere protagonisti di un sogno, di un giorno perfetto e rendere indimenticabile un momento. Assecondare ogni attesa, ogni aspettativa, ogni esigenza di una sposa .È questa la mission di Maison Signore che, da sempre, ha messo al centro della propria proposta di valore l’eleganza, lo stile ma soprattutto la vestibilità ed è quello che tutti hanno potuto ammirare durante la sfilata di Si SPOSA ITALIA.
Il brano nasce da una poesia di Vittorio Bodini e abbraccia uno stile cantautorale dal sapore popolare e mediterraneo tipico del Sud Italia. Sono stati usati, come usualmente fa Ecovanavoce, strumenti antichi in combinazione con strumenti moderni alla ricerca del caratteristico Crossover tra antico e moderno, colto e popolare. 
Nuovi successi e traguardi della danzatrice pugliese Roberta Di Laura da tempo impegnata a livello internazionale nel settore tersicoreo. Tra i suoi ultimi successi il conferimento del Premio alla Carriera "Una Vita per la Danza", la creazione del progetto "Roberta Di Laura International Dance Project" e numerose collaborazioni in Germania con le scuole piu prestigiose della città di Stoccarda dove risiede da alcuni anni. Al momento la giovane artista impegnata nell'organizzazione del "Premio Giovani Eccellenze" in qualità di Capo Dipartimento Universum Giovani che si svolgerà a Rimini a Marzo 2022 e nella preparazione di un tour mondiale che prenderà avvio nel corso dei prossimi mesi. 
Milano – Il mondo Blockchain nel 2021 ha continuato ad attrarre l’interesse di istituzioni, aziende e media. Questo settore si sta evolvendo sempre più velocemente e attraverso applicazioni sempre più variegate: dalle criptovalute agli NFT, passando per il DeFi. Le criptovalute hanno ormai l’attenzione anche degli attori tradizionali del mondo finanziario e dei pagamenti, che stanno valutando di integrarle nella propria offerta sia come forma di pagamento sia come forma di investimento. Nel 2021 è esploso anche il fenomeno degli NFT: token unici utilizzati come strumento per rappresentare una prima versione di proprietà privata digitale e che potranno essere sfruttati anche nel “metaverso”, trend recente ma che sta generando un’accesa discussione nel settore con guadagni potenzialmente illimitati. 
“Visitare questa mostra è stata una bella emozione, questi disegni rappresentano quello che vivono i bambini di Paesi molto diversi tra loro. Sono iniziative importanti perché la pace può sembrare solo un grande principio universale, quando invece è un'azione politica forte. Deve essere sì, praticata nella vita di tutti i giorni di ognuno di noi, ma soprattutto, nella politica e nelle istituzioni". È stato questo il commento del presidente della Camera Roberto Fico, giovedì 16 Dicembre, mentre osservava la mostra "Colors for peace", allestita proprio a Montecitorio.
Lo spazio espositivo ha raccolto una selezione di disegni creati da bambini tra i 3 e gli 11 anni, provenienti da tutti i Paesi del mondo. Il progetto è stato lanciato proprio da Colors For Peace, una Onlus che attualmente, per numero di nazioni partecipanti, rappresenta la più grande raccolta al mondo di arte infantile. Ad oggi hanno aderito oltre 200 scuole e 80 Nazioni, in rappresentanza dei 5 Continenti, con il coinvolgimento di 186mila bambini. I disegni di questi ultimi sono stati esposti in mostre itineranti all'estero e in Italia, come quella del 16 Dicembre, per un totale di più di 200 eventi dalla nascita della Onlus.
Colors For Peace ha visto una grande crescita nel 2021. Dalla nascita della squadra Professionistica di ciclismo “Colors For Peace-Mgkvis”, passando per la recente mostra nel centro di New York, fino ad arrivare all’apertura delle nuove filiali in Perù ed Haiti. Federico Lazzerini, co-founder e Direttore Marketing e comunicazione, ha creato la sua “crociata dei bambini”, un successo planetario celebrato a Montecitorio. Lazzerini ha implementato contenuti nativi con partnership e strategie di product placement che difficilmente si erano viste prima per sostanza e rilevanza. Colors For Peace rappresenta infatti un brand di culto. A differenza dei brand di massa, il brand di culto, trasmette valori in cui il proprio target si riconosce con facilità. Riesce quindi, a proporsi come modello d’appartenenza, oltre che come modello ispirazionale.
"La storia dell’umanità poggia sulle spalle di chi sta dalla parte del bene, producendo bellezza - afferma il co-founder Federico Lazzerini - considero un privilegio il fatto che l’interesse per il nostro Brand sia arrivato a Roma, culla per eccellenza di storia e bellezza. Ed è qui a Montecitorio che desideriamo festeggiare un sogno di bontà e bellezza divenuto, grazie a tante persone, una entusiasmante realtà Internazionale. Realtà che in cinque anni ha superato mille volte quel sogno e che ne genera continuamente di nuovi e ambiziosi. Perché il bene è contagioso”.
Colors For Peace ha come obiettivo il sostegno e la promozione di progetti che aiutino le fasce più deboli della popolazione Internazionale, dove condizioni di povertà, malattie, malnutrizione e complesse situazioni sociali invalidano o riducono le aspettative di vita. Federico Lazzerini, insieme al Founder Antonio Giannelli e il resto del Management stanno mettendo a disposizione tempo, talento e il proprio peso mediatico, con l’obiettivo di diventare agenti positivi di cambiamento a livello globale.
Il prestigioso riconoscimento che porta il nome dell’attore Vincenzo Crocitti (anche conosciuto come “IL VINCE”) è stato assegnato quest’anno, in via eccezionale, a 90 personaggi impegnati nelle discipline della cultura e dell’arte a 360 gradi, a conferma della continuità del Premio dedicato al noto caratterista ed attore apprezzato per la sua ineguagliabile simpatia ed umiltà ed amato da molti.
Il Levriero di Don Chisciotte narra le più note vicende dell’ingegnoso Hidalgo dal punto di vista del suo levriero, il galgo, che non ha nome ma li ha tutti, che non è mai considerato dal protagonista eppure sempre presente. Una storia che da voce e sentimenti a questo personaggio astratto che mai era stato considerato un eroe. Victor Carvajal riporta interi brani della Prima Parte del don Chisciotte, e, nonostante si cimenti con un caposaldo della letteratura spagnola dopo oltre quattrocento anni, riesce a trasmetterne tutta l’intensità. Avventure, disastri e corse scapestrate si susseguono. Il povero levriero spagnolo senza nome darà tutto se stesso per essere sempre accanto ad un padrone un po’ troppo scostante; sarà vittima di maghi e pecore, ripercorrerà la sua storia senza che la sua fedeltà e la sua audacia vengano meno.